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我借山水表达对笔墨的追求

时间:2018-05-06 01:16  来源:新快报


■点石移泉兴不同 136cm×34cm

■林谷佳时趣自长136cm×34cm

■深山在望

■峰叠似染

“稳健而不失率性”,刘三齐坦言:

由广东画院、广州艺术博物院、广东省美术家协会联合主办的“铁铸山川——刘三齐山水画展”开幕式定于5月10日在北京中国美术馆举行。这次展览展出了画家刘三齐近年来创作的“铁铸山川”国画系列作品约60幅,是刘三齐在山水画方面的创作与研究探索成果。也是他的“铁铸山川”国画系列2016年10月首次在广州艺术博物院展出后的再次亮相。他接受收藏周刊采访时称:“‘铁铸’只是给人的一种感觉,一种意象,希望表现山川的浑厚、坚硬、结实、沉重。”他坦言:“我自己一直比较喜欢厚重、苍劲的笔墨风格。”

■收藏周刊记者 梁志钦

简介

刘三齐 广东潮州人, 1993年毕业于广州美术学院,2004年调进广东画院,现为广东画院画家、办公室主任、国家二级美术师。

毕业第二年作品入选市美展

曾任职编辑多次入选全国展

作为科班出身的刘三齐,虽然1993年便毕业于广州美术学院,但他的求艺路也辗转曲折。在美院的专业学习中,他充分系统学习了西画的绘画基础,也尝试了花鸟、山水等国画表现形式,开始领略品味着国画的深蕴魅力。但毕业后迫于就业压力,他并不是全职从艺,而是到了一家报社任职编辑工作。繁忙的工作占据了大量的时间,只能以业余的时间创作绘画,刘三齐突然迷惘了起来,“何去何从?”“未来的艺术之路在何方”等问题时刻缠绕着他。

但随着对编辑工作的熟识,刘三齐争取开辟了一个艺术栏目,专门围绕艺术圈做话题报道,从此,开启了他与名家的密集交流的时期。对胡一川、杨之光、赖少其等名家的采访,让刘三齐的艺术视野也得以打开。眼界逐步提高。记得在毕业后的第二年,在老师的鼓励下,刘三齐的一幅水彩画作品入选了广州市美展。

这是他第一次参加专业美术展览,作品入选给了他很大的鼓舞。有了这次成功的尝试后,年轻的冲劲和同行的认可促使他不断参加专业美术展览,同时他和几个伙伴组成创作小团队,由于有伙伴一起的共同学习交流和取长补短,在专业上也获得越来越多的奖项,美术作品相继获得“第九届全国美展”银奖、入选“第十届全国美展”、“第十一届全国美展”获奖提名等殊荣,也激励他在艺术创作之路上继续前行。

2004年,刘三齐调入广东画院,从而使他能站在更高的学术平台,有更多机会与更多广东美术界名家一起学习、交流、切磋,既开阔了视野,也更好提升了专业水平。这段时间他不断致力于山水画的创作与研究, 2007年,由广东省美术家协会、广州市美术家协会联合主办的“刘三齐山水画展”在广东画院美术馆隆重举行,这是他的第一次个人大展,也获得了美术界好评。

“希望表现山川的浑厚、坚硬、结实、沉重”

刘三齐近年来创作的“铁铸山川”国画山水系列作品,既有传统山水画笔理皴法的程式继承,也注重外师造化,应景感照,妙悟自然,善于以朴拙苍劲的中锋骨法用笔塑造形象,画面构图谋篇,饱满扩张,突出墨色的互用,大色块、大墨块,浓色重墨,展现浑厚苍润、沉实透彻、浓重伟茂的大气度笔墨风格。2016年“铁铸山川——刘三齐山水画展”在广州艺术博物院开幕,这一次让不少名家另眼相看。

广东省美术家协会原党组书记罗宗海:“刘三齐的铁铸山川山水画,用浓墨、重墨来表现,就像有一股浑厚的心声在画里头爆发出来,有他自己的见地,有他自己的心声。”

广东画院副院长冯少协:“刘三齐的山水画注重发挥传统中国画的写意性,笔力苍劲透纸,简练、老到,稳健而不失率性,墨色凝重浑厚,气象恢宏,具有较强的个人风格和面貌。”

著名画家梁照堂:“刘三齐把山川‘铁铸’成得这种感觉,在他的笔墨当中,是很凝重的、浑厚的,中国文化追求的‘重、拙、大’都在他和笔墨里充分体现。”

而刘三齐在接受采访时则表示,“‘铁铸’只是给人的一种感觉,一种意象,希望表现山川的浑厚、坚硬、结实、沉重。”他坦言:“我自己一直比较喜欢厚重、苍劲的笔墨风格。”

希望能在古人身上学习和吸取宝贵的笔墨风格元素

对话

收藏周刊:您怎么理解中国画中的笔墨与风格?

刘三齐:作为一个中国画家,不管是画山水、花鸟或者是人物。题材只是载体。比如山水画只是借用山水形象,表达自身对笔墨、风格的追求。每个画家有各自的喜好或追求,为什么要这样画?有什么想法?是喜欢书法用笔,注重中锋还是侧锋,喜欢苍劲、重墨、重色的,还是飘逸的、清雅的?最终表现的还只是自己对笔墨的理解。而不是为画水而画水,为画山而画山,而是借用山川、河流这种形态、形式,来表达对中国画笔墨的理解,最后力争形成一种别具一格的笔墨风格或者形式语言,这就是常说的笔墨,也就是风格追求。

收藏周刊:历代名家中,您喜欢哪些的作品?

刘三齐:我比较喜欢包括龚贤、黄宾虹、吴昌硕、李可染、赖少其等前辈大师的作品和风格,希望能在他们身上学习和吸取一些宝贵的笔墨风格元素。这也是我这批画为什么会比较黑、重、浓的一个原因。当然,历史上宋元时代传统山水画中的优秀元素,如构图和意境营造,我们也可以从中得到很多的参照和吸取。

名家点评

刘三齐的画,沉沉的、重重的、慢慢的、粗粗的、实实的,无光华、无急就、无妄狂,有的是匠心!是厚道!前行后行,曲曲有序,笔笔入格。

刘三齐的画,不在“写生”自荣,求的是大笔墨、大格调。大锤大钟,空声远去,苍苍笔墨,叫人落泪,巍巍横山,石敢当!行行再来朴素心。

——著名画家林墉

他体察和追寻的力量来源有二,一是他笔墨的沉雄、笔力的拙厚坚挺,内在的精神气质皆来自他对秦汉碑贴的研习所带来的意韵……为山之力量支撑作出的充盈的线条准备;二是画面构架那种大块面、大气度,大开大合所汇集而成的一种视觉冲击,沉实透彻、雍容坚韧、苍重伟茂的气度。

——中国美术家协会副主席、广东省文联主席、广东画院院长、广东省美术家协会名誉主席许钦松

编 辑:韩冬
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